紫砂与茶：陈鸣远：清代紫砂第一高手，花器宗师

专注手工紫砂，承接定制服务——石破天紫砂

前面十六篇文章，石破天紫砂把紫砂壶从开壶到养壶、从明代到清代都讲了一遍。上一篇文章，我们梳理了清代紫砂的全貌——康乾盛世的宫廷与民间。其中提到了一位承前启后的关键人物：陈鸣远。

如果说供春是紫砂的“开山鼻祖”，时大彬是紫砂的“一代宗师”，那么陈鸣远就是紫砂的“全能巨匠” ——他是紫砂史上技艺最为全面而精熟的大师，是“花货”的开山鼻祖，是将紫砂从实用器推向纯艺术品的第一人。

今天这篇文章，石破天紫砂就带你全面了解这位清代紫砂第一高手——陈鸣远的生平、三大创举、代表作品与历史影响，全部用图表和表格说清楚。

一、陈鸣远是谁？——紫砂世家的天才巨匠

1.1 基本档案

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本名	陈远
字	鸣远
号	鹤峰、石霞山人、壶隐
生卒	约1622—1735年（一说1680年前后）
所处时代	清康熙、雍正年间
籍贯	江苏宜兴上袁村
家世	出身紫砂世家，其父为明代紫砂艺人陈子畦
历史地位	清代紫砂第一高手，花货宗师，紫砂史上技艺最为全面的大师
时人评价	“宫中艳说大彬壶，海外竞求鸣远碟”
别称	“壶妖”

陈鸣远出身紫砂世家，其父陈子畦是明末制壶名匠。他自幼受家庭熏陶，对紫砂陶艺产生了浓厚的兴趣，在父亲的指导下逐渐掌握了制壶技艺。据传，陈鸣远还曾游学于金陵，进国子监读书，有着深厚的学养见识。

陈鸣远是继供春、时大彬之后成就最高的紫砂大家。他上承明代精华，下启清代格局，在紫砂艺术史上具有承前启后的里程碑意义。

1.2 陈鸣远的历史坐标

时期	代表人物	历史定位
明正德（1506-1521）	供春	紫砂壶艺术的开创者
明万历（1573-1620）	时大彬	紫砂艺术的集大成者、一代宗师
清康熙—雍正（1662-1735）	陈鸣远	清代紫砂第一高手、花货宗师
清嘉庆—道光（1796-1850）	陈曼生、邵大亨	文人壶与光素器的巅峰

陈鸣远上承时大彬，下启陈曼生、邵大亨，是连接明代紫砂与清代紫砂的关键人物。

二、陈鸣远的三大创举——将紫砂推向艺术巅峰

陈鸣远对紫砂壶艺的贡献，主要集中在三个领域：开创花货、首开诗铭、拓展品类。这三大创举，每一项都是紫砂发展史上的里程碑。

2.1 创举一：开创花货——从几何到自然

这是陈鸣远最核心、最伟大的贡献。

在陈鸣远以前，紫砂艺人所制作的紫砂壶多为没有任何装饰的茶壶，俗称 “光货” 。而陈鸣远力变明末筋纹器形，多以自然形体造壶，成为今日 “花货类”的宗师。

对比维度	陈鸣远之前	陈鸣远之后
主流器型	几何形、筋纹器	自然仿生形
造型来源	人工几何	自然界花草树木、蔬菜水果
代表风格	光货	光货 + 花货
对后世影响	相对单一	花货成为与光货并存的紫砂壶一大门类

陈鸣远将自然界的花草树木、蔬菜水果等元素巧妙融入壶身设计，形成了独树一帜的自然仿生风格。他的根本突破在于，将紫砂从几何造型的桎梏中解放出来。

💡 “花货”的诞生，使紫砂壶从“几何的”变成了“有生命的”。一把南瓜壶、一束柴三友——它们不只是茶壶，更是对自然的礼赞。

2.2 创举二：首开诗铭——将文人翰墨引入紫砂

如果说造型革新是陈鸣远艺术的“身体”，那么铭刻艺术就是他的“灵魂”。

对比维度	陈鸣远之前	陈鸣远之后
壶体装饰	基本无铭文	诗文书画入壶
款识方式	多为底部刻款	刻铭与印章并用
文化内涵	实用器物	艺术品
对后世影响	装饰单一	首开文人自己在紫砂壶上精心设计题刻铭文的先河

陈鸣远开创了于壶体镌刻诗铭之风，署款以刻铭和印章并用。他将中国传统绘画书法的装饰艺术和书款方式引入了砂壶的制作工艺。

经典铭文赏析：

作品	铭文	出处	文化内涵
南瓜壶（东陵瓜壶）	“仿得东陵式，盛来雪乳香”	南京博物院藏	勾连秦代东陵侯种瓜的典故
四足方壶	“且饮且读，不过满腹”	上海博物馆藏	承载《庄子》的哲学

这些铭文不仅提升了器物的文化品格，更建立了一种全新的审美范式——紫砂器成为可读、可品、可思的三维文本。

💡 陈鸣远的铭文，让一把茶壶不仅“好用”，而且“可读”。品茶之余，读一句“且饮且读，不过满腹”——壶不再是工具，而是思想的载体。

2.3 创举三：拓展品类——从茶具到文房雅玩

陈鸣远不仅把自然形体作为茶壶的重要创作思路，还从日常生活着眼，创制出紫砂半桃、核桃、花生、板栗、石榴等像生作品。

品类拓展	具体内容	意义
茶具	各式茗壶（南瓜壶、束柴三友壶、松段壶等）	紫砂的核心领域
仿生果品	核桃、半桃、花生、板栗、老菱、荔枝、石榴等	开辟了紫砂写实小雕塑的新领域
文房雅玩	笔筒、瓶、洗、鼎、爵等	将青铜器皿、文房雅玩纳入紫砂创作

陈鸣远所制茶具、雅玩达数十种，无不精美绝伦。他的作品不仅视觉冲击力强，还极大地丰富了紫砂陶的艺术欣赏价值。

💡 从陈鸣远开始，紫砂不再只是泡茶的器皿，而成为可以安放文人情怀的微宇宙。

2.4 三大创举总览

创举	核心内容	历史意义	是否沿用至今
开创花货	力变筋纹器形，以自然形体入壶	花货成为与光货并存的紫砂一大门类	✅ 是
首开诗铭	壶体镌刻诗铭，刻铭与印章并用	首开文人题刻铭文先河	✅ 是
拓展品类	仿生果品、文房雅玩、青铜器皿	将紫砂从茶具拓展至纯艺术领域	✅ 是

三、陈鸣远的代表作品——传世经典

陈鸣远的作品传世较多，许多都是紫砂陶艺中的经典之作。

3.1 主要代表作品一览

作品名称	特点	现藏
南瓜壶（东陵瓜壶）	瓜蒂为盖，藤蔓为把，叶脉纹理清晰可辨	南京博物院
束柴三友壶	松、竹、梅三干捆束为壶身，树皮皴裂、竹节错落、梅干虬曲	香港中文大学文物馆
松段壶	以松树段为壶身	中国紫砂博物馆
蚕桑壶	蚕桑造型生动传神	香港中文大学文物馆
四足方壶	青铜盉造型，铭文“且饮且读，不过满腹”	上海博物馆
天鸡壶	紫中泛红，色泽凝重	天津艺术博物馆
紫砂菱花式壶	筋纹花器	北京艺术博物馆
包袱式紫砂壶	仿包袱褶皱形态	重庆中国三峡博物馆

3.2 经典作品深度赏析——南瓜壶

陈鸣远的南瓜壶是其花货艺术的巅峰之作。

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造型	壶体为南瓜形，壶盖为瓜蒂状，壶嘴由瓜叶卷成，壶把为瓜藤
铭文	“仿得东陵式，盛来雪乳香”
艺术特色	瓜蒂为盖，藤蔓为把，叶脉纹理清晰可辨，却又巧妙地转化为出水孔与持握曲线
传世四件	上海和正斋藏《和正南瓜壶》、南京博物院藏《东陵瓜壶》、虚斋庞元济藏《一啜瓜壶》、台湾翦淞阁藏《万年瓜壶》（残器）

2016年，陈鸣远制《和正南瓜壶》在中国嘉德春拍上以3220万元成交，成为史上最贵的南瓜壶，刷新了其个人作品拍卖纪录。

3.3 经典作品深度赏析——束柴三友壶

束柴三友壶是陈鸣远花货艺术的又一力作。

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尺寸	通高13.5厘米，横宽17.5厘米
造型	集松、竹、梅三干而成，亦称“岁寒三友”
工艺	松段的松鳞、松针，梅段的枝干、花卉，竹段的竹节、竹叶，刻画极其细致
藏处	香港北山堂藏

在“束柴三友壶”中，松、竹、梅不再是被刻画的图案，而是壶体本身的结构语言——树皮的皴裂、竹节的错落、梅干的虬曲，既是形态也是功能。此壶被茶人赞为“绝世之作” 。

四、陈鸣远的艺术特色——为什么他是“清代第一”

4.1 技艺全面：紫砂史上最全能的大师

陈鸣远被公认为紫砂史上技艺最为全面而精熟的大师。

技艺领域	陈鸣远的成就
制壶	各式茗壶，光货、花货俱佳
雕塑	仿生果品，写实手法足以乱真
铭刻	开创壶体镌刻诗铭之风
泥料	能根据作品主题调配泥料
品种	茶具、雅玩达数十种

4.2 文人气质：与文人雅士的深度合作

陈鸣远不但有精湛的制作技艺，且与文人雅士交往频繁。他与文人墨客交往密切，作品中常融入文人雅趣，使紫砂壶成为文人雅士的收藏品。

他与同时代文人曹廉让等人合作，在壶上题刻诗文。这种文人设计与匠人制作的结合模式，深刻影响了此后紫砂的发展方向。

4.3 艺术风格：文丽工雅

《宜兴县志》称陈鸣远是 “近百年来壶艺成就第一名手” 。他的作品风格既有明式光壶的朴雅，又有仿生肖形的写实和精巧雅韵。他开创了一代宜兴紫砂文丽工雅的壶艺风格。

五、陈鸣远的历史影响——从清代到当代

5.1 对后世的深远影响

影响维度	具体表现
花货传承	后世花货名家皆受陈鸣远启发
铭文传统	壶体镌刻诗铭成为紫砂的重要装饰手段
品类拓展	紫砂从茶具走向文房雅玩、纯艺术领域
文人合作	开创了文人设计与匠人制作结合的模式
艺术地位	他的作品后世一直作为仿制的模板

5.2 历代评价

时代	评价者	评价内容
康熙年间	汪文柏	“陈生一出发巧思，远与二子相争雄”
清代	《宜兴县志》	“近百年来壶艺成就第一名手”
清代	时人	“宫中艳说大彬壶，海外竞求鸣远碟”
当代	顾景舟	“明末清初最杰出的砂艺家首推陈鸣远”

💡 从康熙年间的“海外竞求”，到当代紫砂泰斗顾景舟的“首推陈鸣远”——他的地位，历经三百年而不坠。

六、陈鸣远的历史定位：为什么他是“清代紫砂第一高手”？

综合来看，陈鸣远之所以被公认为 “清代紫砂第一高手” ，有以下五个原因：

原因	具体表现
① 技艺最全面	紫砂史上技艺最为全面而精熟的大师
② 开创花货	力变筋纹器形，以自然形体入壶，成为花货宗师
③ 首开诗铭	开创壶体镌刻诗铭之风，将文人翰墨引入紫砂
④ 拓展品类	将紫砂从茶具拓展至仿生果品、文房雅玩、青铜器皿
⑤ 影响深远	上承明代精华，下启清代格局

结语

陈鸣远为什么是“清代紫砂第一高手”？

石破天紫砂的答案是：

🍵 因为有了陈鸣远——紫砂壶从“几何的”变成了“有生命的”。南瓜、松竹梅、蚕桑——世间万物都可以成为壶的形态。

🍵 因为有了陈鸣远——紫砂壶从“光素无华”变成了“诗书满腹”。“且饮且读，不过满腹”八个字，让一把壶承载了千年的文人情怀。

🍵 因为有了陈鸣远——紫砂从“泡茶的器皿”变成了“安放文人情怀的微宇宙”。

🍵 因为有了陈鸣远——紫砂从“日用品”变成了“纯艺术品”，从宜兴走向了世界。

从时大彬的“一代宗师”到陈鸣远的“花货宗师”——紫砂壶用了不到一百年，完成了从“技艺的巅峰”到“艺术的巅峰”的跨越。而陈鸣远，正是这个跨越中最关键的那个人。

我们今天手中每一把花货紫砂壶，无论是什么题材、什么形制，追根溯源，都可以追溯到陈鸣远所开创的那条“师法自然”之路。

清代第一高手陈鸣远，三百年后仍在影响着每一位爱壶之人。